"Sounds", 2009, Acryl und Öl auf Leinen, 50 x 50 cm

 

Kurs 01 / Wochenende
29. - 31. Jänner
painting in progress - Köpfe
Experimenteller Acryl - Workshop

Der Kopf als Hauptsitz des zentralen Nervensystems, der meisten Wahrnehmungsorgane - vor allem aber der Augen, des Sehens - ist unser Ausgangspunkt und Inspirationsquelle zugleich. Mitgebrachtes Fotomaterial, das eigene Spiegelbild, gegenseitiges Portraitieren, die Maske, Tierköpfe oder die Phantasie können die Hilfsmittel sein, die uns als Dokumentations- und Arbeitsmaterial zur Verfügung stehen. Fortgesetzt wird die Arbeit anhand individueller Konzepte mit der Absicht, eine oder mehrere Bilderserien zu entwickeln, wobei wir vor allem den Versuch und nicht das endgültige Ergebnis als Ziel ins Auge fassen. Jedenfalls geht es dabei nicht um konventionelles Portraitieren, sondern um Bildideen und -konzepte rund um das Thema “Kopf”. Selbstverständlich werden dabei Fragen zur Bildkomposition und zu technischen Belangen gemeinsam erörtert und gelöst. Trotz allem wird nicht das “schöne“ oder “fertige“ Bild angestrebt, sondern die visuelle Wahrnehmung geschärft. Dieser Workshop ist weder für Anfänger/innen noch für Fortgeschrittene gedacht, sondern für alle Menschen, deren Spieltrieb und Kreativität lebendig und ausbaufähig sind.

max. 14 Teilnehmende
Kursbeitrag: € 160,-
zur Anmeldung

 

Kurs 03 / Wochenende
9. - 11. April
Grundlagen des Sehens und der Malerei I
Acryl-Workshop

Durch eine zunehmend bewusstere visuelle Wahrnehmung der objektiven Realität anhand des Naturstudiums wird jede/r einzelne Teilnehmer/in mit meiner Unterstützung sein/ihr individuelles Gestaltungsvokabular zu entwickeln versuchen. Dabei werde ich sowohl Grundlagen der Maltechnik und Einsatzmöglichkeiten des Materials vermitteln, als auch verschiedene Aspekte wie Primamalerei - Nass-in-Nass-Technik, Lasurtechnik, Schichten- und Acryl-Öl-Mischtechnik besonders berücksichtigen. Der rezeptfreie Entstehungsprozess (also die Abfolge von Fehler und Korrektur) und das Sehen-Lernen stehen im Mittelpunkt dieses Kurses. Wir versuchen, an mehreren Bildern parallel zu arbeiten und widmen unsere Aufmerksamkeit insbesondere der Bildkomposition. Zu unseren Motiven gehören das Stillleben, das Interieur, die menschliche Figur und der menschliche Kopf (auch als fotografische Vorlagen). Die Arbeiten werden im Lauf des Kurses einzeln und in der Gruppe besprochen.

max. 14 Teilnehmende
Kursbeitrag: € 160,-
Kurs 03 + Kurs 04: € 420,-
zur Anmeldung

 

Kurs 04
12. - 16. April
Grundlagen des Sehens und der Malerei II
Acryl-Workshop

Durch eine zunehmend bewusstere visuelle Wahrnehmung der objektiven Realität anhand des Naturstudiums wird jede/r einzelne Teilnehmer/in mit meiner Unterstützung sein/ihr individuelles Gestaltungsvokabular zu entwickeln versuchen. Dabei werde ich sowohl Grundlagen der Maltechnik und Einsatzmöglichkeiten des Materials vermitteln, als auch verschiedene Aspekte wie Primamalerei - Nass-in-Nass-Technik, Lasurtechnik, Schichten- und Acryl-Öl-Mischtechnik besonders berücksichtigen. Der rezeptfreie Entstehungsprozess (also die Abfolge von Fehler und Korrektur) und das Sehen-Lernen stehen im Mittelpunkt dieses Kurses. Wir versuchen, an mehreren Bildern parallel zu arbeiten und widmen unsere Aufmerksamkeit insbesondere der Bildkomposition. Zu unseren Motiven gehören das Stillleben, das Interieur, die menschliche Figur und der menschliche Kopf (auch als fotografische Vorlagen). Die Arbeiten werden im Lauf des Kurses einzeln und in der Gruppe besprochen.

max. 14 Teilnehmende
Kursbeitrag: € 310,-
Kurs 03 + Kurs 04: € 420,-
zur Anmeldung

 

Kurs 45
25. - 29. Oktober
Haut, Fleisch und Farbe
Experimentelle Aktmalerei

Haut und Fleisch mit ihren mannigfaltigen Schattierungen haben seit Menschengedenken Künstler/innen fasziniert und dazu inspiriert, diese auf verschiedene Bildträger zu übertragen. Die Menschenhaut selbst dient seit Urzeiten als Bild- und Farbträger für Körperbemalungen aller Art: Schmuck, Schminke, Ziernarben oder Tätowierungen. Bis heute sind Form, Farbe und Haut kulturell eng miteinander verknüpft. Unser Ziel in diesem Workshop ist es, zu versuchen, den Themenkreis Nacktheit, Haut, Fleisch, Schminke, Körperbemalung, Tätowierung, Schönheit, Eitelkeit etc. maltechnisch individuell zu behandeln. Lehrmeister der Inkarnatdarstellung stehen uns dabei als Wegweiser zur Seite. Gearbeitet wird vor allem mit Aktmodellen. Zentrales Anliegen ist es, Brücken zwischen Körperbemalung, freier Aktmalerei und der eigenen Handschrift zu schlagen. Als Arbeitsmaterial können auch eigene fotografische Vorlagen mitgenommen werden. Dieser Kurs ist weder für Anfänger/innen noch für Fortgeschrittene gedacht, sondern für alle Menschen, deren Spieltrieb und Kreativität lebendig und ausbaufähig sind.

max. 14 Teilnehmende
Kursbeitrag: € 310,-
Der Modellbeitrag ist von der Teilnehmerzahl abhängig.
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